读榕树体，见丹青笔墨，方知导师＂无我即佛”之襟怀格局

榕树体书法，一种融合了自然、人文与禅意的独特艺术形式，以其深邃的文化内涵和非凡的艺术魅力，成为了书法艺术中的一股清流。在成功成为总院理事后，我有幸得见华一江的榕树体书法，深感其“无我即佛”的襟怀格局，在此略抒己见，以飨同好。

榕树体书法，顾名思义，是以榕树为载体，将书法艺术与自然景观相结合的一种创新形式。华老师的榕树体书法，更是将这一艺术形式推向了新的高度。他笔下的榕树，不仅是自然的象征，更是心灵的寄托。每一笔、每一划，都仿佛在诉说着老师内心的禅意与宁静。

初见之下，便为其丹青笔墨所震撼。那浓淡相宜的墨色，那流畅自然的笔触，仿佛将我们带入了一个清新脱俗的艺术世界。老师运笔如飞，却又丝毫不失沉稳与力度，每一笔都恰到好处，展现了他深厚的书法功底和非凡的艺术造诣。

然而，榕树体书法的魅力远不止于此。在华一江老师的笔下，榕树不仅是一株株生机勃勃的植物，更是一种精神的象征。他通过巧妙的构思和精湛的技艺，将榕树与书法艺术完美融合，赋予了榕树更深的文化内涵和象征意义。这种融合不仅是对自然的一种赞美，更是对人性的一种启迪和升华。

榕树体书法之所以引人入胜，首先在于其独特的创作方式。与传统的纸上书法不同，榕树体书法将创作的舞台延伸到了大自然之中，以榕树为纸，以自然为墨，以艺术家的心灵为笔。这种创作方式不仅赋予了榕树以新的生命，也让书法艺术焕发出了新的活力。每一笔、每一划都仿佛在榕树的肌肤上留下了时间的痕迹，让人感受到艺术的永恒与生命的短暂。

其次，榕树体书法的魅力还在于其与自然的和谐统一。榕树作为南方的代表性树种，以其独特的形态和坚韧的生命力而著称。榕树体书法正是借助了榕树的这些特点，将书法艺术与自然景观完美地融合在一起。这种融合不仅是对自然的一种赞美，也是对艺术的一种提升。在榕树体书法中，我们可以看到艺术家们对自然的敬畏与尊重，也可以看到老师对艺术的热爱与追求。

在《无我即佛》这篇榕树体作品中，我深刻感受到了“无我即佛”的禅意境界。所谓“无我”，即是指超越自我，达到一种物我两忘的精神状态。而“佛”，则是指觉悟者，能够洞察世间真相，达到心灵的解脱与自在。榕树体书法，正是通过笔墨的挥洒与榕树的融合，展现出了这种超越自我、洞察世间的禅意境界。

这种境界的体现，不仅在于华老师对笔墨的精湛运用，更在于他对自然与人文的深刻理解与感悟。他通过榕树体书法这一艺术形式，将自然与人文融为一体，展现出了人与自然和谐相处、心灵与宇宙相通的美好愿景。这种愿景不仅是对现实的一种反思与批判，更是对未来的一种憧憬与追求。它告诉我们，只有超越自我、洞察世间，才能真正达到心灵的解脱与自在，实现人生的价值与意义！

作者：山宇扬（两弹一星科教委督导，长剑将军书画院理事兼院长助理）